Danza

¿Qué tipos de bailes hay en las academias?

21 Ene , 2020  

escuelas de baile en azcapotzalco 

Una de las actividades que se han vuelto muy popular es el baile. A pesar de que no es precisamente nuevo, las formas que se han creado son, sin duda, fundamentales para la interacción social y humana. Lo mejor de todo es que se puede llevar a cabo ya sea solo, en grupo o pareja, con lo cual la diversión tiene bastantes contrastes.

Sin embargo, es muy diferente bailar en la calle o una fiesta que en escuelas de baile en Azcapotzalco; la segunda forma es la que se considera ideal para tener técnica en el género que se práctica. También tendrá otros elementos a favor, aunque en general se tratan de los mismos como:  poder hacer ejercicio. Sin embargo, en ocasiones difiere, dependiendo del estilo que se practique.

Los beneficios de aprender a bailar, son muchos. A pesar de ello, uno de los elementos fundamentales para que resulten de forma adecuada es que la persona elija el tipo de baile con el que se sienta más cómodo, pues de lo contrario es posible que no aproveche por completo los elementos que se encuentran inmersos en el mismo.

Entre los géneros más usuales en una escuela de baile se encuentran:

Belly dance: También conocido como danza árabe, es uno de los bailes más antiguos que existen, pero también de los más populares. Se debe a que los movimientos ondulantes y de cadera suelen llamar la atención a las personas, al igual que los elementos que utilizan como velos de seda, alas de isis, bastones, entre otros. A diferencia de lo que se suele pensar, el belly dance conlleva muchas variantes, pues se relaciona con muchos lugares de África y Asia.

Hawaiano: Es uno de los bailes más populares y antiguos, siendo en muchas ocasiones un reflejo de Háwai. A pesar de que se tiende a pensar que es una danza de mujeres, los hombres suelen participar en ella, de forma frecuente. Una de las características principales es que por medio de sus movimientos, el vestuario y en relación con la música,  suelen contar una historia. Por lo que cada participación es diferente.

Jazz: Es una de las expresiones dancísticas que se puede considerar como moderna. En ella, la expresividad es uno de los elementos fundamentales y que beneficia a la corporalidad.

A pesar de que no son los únicos estilos, si son los más frecuentes.

 

Cultura,Danza

¿Quién fue Amalia Hernández?

2 May , 2019  

clases de danza folklorica

Clases de danza folklórica

La danza flolkórica es un símbolo de identidad para cualquier cultura, en esta se reflejan los ritos de una cultura, así como sus tradiciones. En México, antes de la llegada de los españoles, la danza ritual era una de las actividades más importantes para la vida cotidiana de las culturas prehispánicas, los conquistadores trataron de extinguirlas, hecho que no se logró por su fuerte arraigo, aunque terminó por modificarse, dándole así nuevos significados.

Como nos podríamos imaginar, el objetivo principal de la danza regional mexicana es proporcionar algunas herramientas para la práctica del danza en la actualidad. Eso con el fin de crear un criterio personal y amplio para poder facultar la incidencia positiva para su transformación. Lucha por la conservación, revalorización y enriquecimiento de la cultura nacional.

Hoy en día, reconocemos el nombre de Amalia Hernández por su ballet y sus clases de danza folkórica, pero ¿en realidad sabes quién fue y por qué su nombre perduró e inmortalizó? Vamos a comenzar por lo primero, su nombre completo fue Amalia Hernández Navarro y nació en la Ciudad de México el 19 de Septiembre de 1917.

Desde muy niña manifestó su pasión por la música y la danza, hasta que logró consolidarse como coreógrafa en el Instituto Nacional de Bellas Artes, en donde impartió clases de danza moderna, para después centrar su atención en desarrollar y poner en alto la danza folklórica mexicana.

Su gran talento la llevó a desarrollar un estilo completamente nuevo del baile folklórico. Lo logró combinando los bailes tradicionales con movimientos más coreografiados propios de su entrenamiento formal.

Asimismo, aportó el toque especial de su talento en los bailes populares de todas las regiones y de todas las épocas de México. Hizo de la danza folklórica lo que hoy conocemos, un espectáculo que ofrece sincronía, colores y pasión por la música y tradiciones, logrando que la danza folklórica mexicana fuera reconocida internacionalmente.

Posteriormente, fundó el Ballet Folklórico de México en 1952, mismo que lleva su nombre hasta el día de hoy y que es emblemático del arte dancístico de nuestro país. Su legado aún vive, después de haber iniciado el ballet con solo ocho bailarines, hoy en día se compone de más de 300 artistas dancísticos.

Su fama llegó más rápido de lo que esperaba, justo en el momento en el que actuó por primera vez en televisión en 1954, con sólo dos años de fundación. Esa difusión le valió al ballet viajar por América del Norte.

clases de danza folklorica