Curiosidades,Peluches

Conoce cuáles son los peluches más vendidos

31 Oct , 2019  

diseño de peluches

Los peluches son uno de los regalos favoritos para dar en ocasiones especiales, ya sean cumpleaños, aniversarios, el 14 de febrero Día del Amor y la Amistad o hasta en el Día de las Madres. Por eso, sabemos que el diseño de peluches es muy importante, ya que las personas se fijan primero en este aspecto antes que en otras características, como el material del que están hechos o si los peluches se pueden lavar en máquina o a mano.

En esta nota, hemos recopilado una lista de los peluches más vendidos dependiendo de su diseño para que, la próxima vez que estés en busca de un gran regalo para alguien importante, tengas ideas y opciones de compra, y es que, cuando se trata de peluches para divertirse, lo ideal es comprar aquellos que sean de calidad, sobre todo, si piensas dárselo a bebés, niños y niñas. Así que, al comprar un peluche, además de su diseño, debes tener muy en cuenta su calidad y su precio. En la lista, que te presentamos a continuación, puedes escoger el regalo perfecto, y podrás estar seguro de que son los mejores peluches, ya que son tan populares entre las personas debido a su diseño, a los materiales con los que están hechos y a su garantía.

Estos son los peluches más vendidos (según un sofisticado programa que analiza constantemente qué es lo más vendido en páginas web):

  • Osito de color marrón: este es el peluche más clásico, y sin duda, es un favorito de siempre. Puedes encontrarlo en diferentes tamaños y hecho con materiales muy suaves. Es perfecto tanto para chicos como grandes.
  • Perrito pug: parece ser que esta raza de perritos tiene muchos admiradores, y cómo no, si sus ojos grandes y saltones son muy tiernos.
  • Zebra: este animal es muy popular entre los niños, además puedes encontrar modelos que tengan su propio nombre y su fecha de cumpleaños en la etiqueta.
  • León: el rey de la selva también es el rey en el corazón de los amantes de los animalitos de peluche.
  • Elefante: en el mercado, existen muchos modelos de peluches de este grande y tierno animal que pueden servir como almohada, cojín, juguete, o hasta decoración.
  • Unicornio: esta criatura mítica y mágica es una de la favoritas de los más pequeños, y también puedes encontrar modelos que ya tienen su nombre propio y su fecha de cumpleaños en la etiqueta.
  • Lobo: Además de los perritos, los lobos también son populares con las personas, pero sólo como adroables peluches.

Cultura,Curiosidades,Peluches,Record Guinness

El peluche más grande del mundo es mexicano

6 Sep , 2019  

diseño de peluches

Los niños aman los peluches, pero también los adultos, porque son uno de los regalos favoritos para dar en ocasiones especiales como el Día del Amor y la Amistad, Día de la Madre, incluso, en un cumpleaños. En México, existe un lugar experto en el diseño de peluches y, en abril de 2019, ganó el Récord Guinness por el oso de peluche más grande del mundo.

El municipio de Xonacatlán, en el Estado de México, es conocido como “la tierra del peluche” mexiquense, ya que fabrica la mayoría de los peluches que podemos encontrar en todo el país. Este pueblo inició el negocio con la familia Ortíz Bustamente, pero a lo largo de 28 años, se han unido más de 400 familias, las cuales cuentan con su propio taller para la elaboración de los peluches.

El domingo 28 de abril de 2019, Xonacatlán, también llamada “ciudad peluche”, dio vida a Xonita, una osita de más de 20 metro de largo con un peso de 4 toneladas para obtener el Récord Guinnes por el peluche más grande de todo el mundo. El presidente municipal, Serafín Gutiérrez Morales, en compañía de los más de 60 maquiladores y productores pelucheros, presentaron este increíble oso de peluche, que llevó tres meses de preparación y esfuerzo para crear y armar los moldes gigantescos para unir las extremidades de Xonita. Además, la administración municipal y los habitantes del pueblo organizaron un programa artístico y cultural, actividades recreativas para chicos y grandes, y un corredor gastronómico para poder recibir a miles de turistas y visitantes que se dieron cita para presenciar este hecho tan histórico en la vida de Xonacatlán.

Momentos después, en punto de las 10:00 de la mañana, la verificadora de Récord Guinness llegó al estadio de futbol “Gustavo A. Vicencio” para examinar cada uno de los detalles, los materiales, los rasgos, las medidas, las dimensiones y el peso que se habían prometido en la solicitud que se mandó para ganar el récord. Dicho documento se manda a Guinness, quienes mandan un verificador para checar que la pieza o la colección o la habilidad humana son realidad y se lograron.

Después de más de cinco horas de minuciosa revisión, se enviaron distintas mediciones, cálculos de proporción y volumen a Guinnees para que se recibiera su acreditación y autorizaran la entrega pública del certificado de un nuevo récord en el mundo. De esta manera, el municipio de Xonacatlán, obtuvo el Récord Guinnes por el oso de peluche más grande.

 

Cultura,Eventos,Festivales

Conoce los eventos culturales en al Ciudad de México

22 Jul , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro cultural Azcapotzalco

En la Ciudad de México se han puesto las pilas ya tienen calendarizadas las actividades culturales de julio a diciembre. Ya han organizado más de 40 actividades culturales como festivales, conciertos, ferias, exposiciones, desfiles, etc., para poder impulsar el desarrollo económico y turístico del país.

Y es que recintos con el centro cultural en Azcapotzalco Xitle, además de los diversos talleres y cursos que tienen a lo largo del año, se han dado a la tarea de organizar un súper curso de verano para todos los dichosos estudiantes que se encuentran de vacaciones y que es preciso que aprovechen de manera integral su tiempo libre.

“La cultura no se puede hacer sola, ya que no es algo individual. Necesita socialización, sino no sería, sino no podría tener existencia”. Sergio Martín Mendoza, actor y director de teatro.

Según las estadísticas de turismo internacional del la CDMX, señalan que en el primer semestre de este año el turismo creció un 14.5% más que durante el mismo periodo del año pasado. Así que, con esta proyección de eventos culturales se espera que este sector del turismo tenga más afluencia en México .

Los festivales culturales que organiza el Gobierno de la Ciudad de México, forman parte de un programa que son de manera gratuita en toda la ciudad para descentralizar la garantía de los derechos al acceso a la cultura de todos los ciudadanos. Recuerda que la cultura es una forma de vida, son expresiones que tienen determinadas culturas que se componen de diversas costumbres, códigos, normas, tradiciones y distintas expresiones artísticas.

¡Conoce alguno de los eventos culturales en el Centro Histórico!

  • Festival Escénica, que se llevará a cabo del 8 al 18 de agosto con distintas sedes en teatros del Centro Histórico de la Ciudad.
  • Feria de las Culturas Indígenas, Pueblos y Barrios Originarios de la Ciudad de México, del 16 al 25 de agosto.
  • Festival de las Letras Indígenas de México, a celebrarse el 6 de agosto.
  • Estados en Movimiento, ahora en su temporada de danza.
  • Actividades por el Día Internacional de la Juventud que señala la ONU, el 12 de agosto.
  • Actividades conmemorativas por los 50 años del Metro.
  • El Jardín Cultural de Otoño, que estará montado del 20 al 29 de septiembre.
  • La Feria Internacional del Libro, del 11 al 20 de octubre.
  • El festival “más grande” del Día de Muertos y la exhibición de una mega ofrenda.
  • Encendido de luces navideñas, entre otras actividades para diciembre.

Arte,Cultura

¿Sabes cuándo es el Día Internacional de Museos?

10 Jul , 2019  

centro cultural azcapotzalco

Centro Cultural Azcapotzalco

El objetivo principal del Día Internacional de los Museos es concienciar sobre el hecho de que los museos son medio muy importante para el intercambio cultural. Hay que recordar que el enriquecimiento de las culturas, así como para el desarrollo de la comprensión mutua, de la colaboración y la paz entre los pueblos.

A menudo, (o no tan a menudo) oímos a hablar sobre la exposición de tal, el taller en el Centro Cultural Azcapotzalco, el recorrido guiado en fa. En ocasiones podemos asistir y en otras nos absorben tanto los problemas de la vida cotidiana como el trabajo, el hogar y las deudas que, cuando llega el fin de semana y tenemos tiempo sólo queremos descansar.

Vengo a exhortarte a que te cambies ese chip aburrido, depresivo y rutinario para que aproveches, por lo menos este mes, y te lances el Día Internacional de Museos, te diviertas y sorprendas como un niño. Seguramente tampoco has escuchado hablar de esto (sin ofender) pero sí existe.

De hecho, está considerado todo mayo como el mes de los museos pues estarán de fiesta desde el 12 hasta el día 31 donde participarán 150 recintos culturales de la Ciudad de México. Al estilo de organizadores de eventos sociales, todos y cada uno de ellos tendrán actividades como talleres, películas del cine de oro, conciertos, recorridos, exposiciones, recorridos guiados y charlas informativas.

Bajo el lema Museos en conexión contigo, la edición 2019 mostrará cómo es que, gracias a la tecnología, los museos ahora pueden llegar mucho más lejos a través de diversas prácticas, como: digitalizando sus colecciones, agregando elementos multimedia a la exposición o añadiendo un hashtag que permita a los visitantes compartir su experiencia en redes sociales.

Entre las actividades del Mes de los Museos 2019, destaca la Noche Especial de Museos (viernes 18 de mayo, en torno al Día Internacional de los Museos) y la Noche de Museos (el miércoles 30 de mayo), en la que los recintos extenderán su horario hasta las 10pm. Asimismo, se llevará a cabo Acústico MIDE, un concierto gratuito en el patio del Museo Interactivo de Economía, así como el servicio especial de Turibus durante los fines de semana de mayo.

Nuestra metrópoli es el único espacio en el mundo en el que se hace esta celebración de forma conjunta: ¡los recintos culturales unidos para hacer de la Ciudad de México la Capital de los Museos!

Entre los museos participantes de encuentran la red de Faros, la Casa del Lago, el Munal, MAM, Museo del Caracol, Laboratorio de Arte Alameda, MUCA Roma, Museo del Carmen, Museo de la Luz, Franz Mayer, Dolores Olmedo, Frida Kahlo, MIDE, Jumex, Chapultepec, de la Caricatura, Estampa, del Telégrafo, MUJAM, del Estaquillo, de los Ferrocarrileros, Acuario Inbursa, de la Tortura, Inquisición… y muchos más.

 

Cambio climático,Curiosidades,Medio Ambiente

¿Las bolsas de plástico son un peligro?

23 May , 2019  

bolsas de vinil

Bolsas de vinil

Bolsas de vinil, bolsas de tela, bolsas de plástico. En los últimos días la palabra bolsa ha sonado mucho, o al menos en la Ciudad de México, esta situación a surgido a raíz de la crisis ambiental en la que el país e ha visto sumergida y no es para menos. Lo cierto es que las bolsas de plástico tiene un impacto ambiental impresionante. Con esto no queremos decir que las bolsas son las únicas responsables de la contaminación, pero cada una de las problemáticas nos han traído a esta situación tienen que ser tratadas de manera individual.

Por lo tanto en alguna otra ocasión hablaremos del impacto de la gasolina o del unicel, por el momento centrémonos en las bolsas del plásticos y la problemática de las mismas.

El primer impacto empieza desde su fabricación debido a que el proceso por si solo consume enormes cantidades de energía además de que sus componentes son, en su mayoría, derivados del petróleo por lo que su proceso de biodegradación puede tardar más de medio siglo. Y el problema no solo es cuanto tardan en degradarse en el ambiente sino que son hechas para un solo uso, no son lo suficientemente resistentes, hablando de las de supermercado, para ser utilizadas por mucho tiempo por lo que las personas en general tienden a usarlas para tirar la basura por lo que termina en el basurero o peor aún en algún ecosistema natural.

La presencia de estos agentes son una situación mucho más graves de lo que pueda parecer en primera instancia y los primero afectados son los animales ya sea que acaben en los árboles o en el mar las consecuencias son terribles ya que mucha de la fauna del lugar termina muriendo asfixiada por el plástico de las bolsas que nosotros tiramos.

De acuerdo con la Organización de las Naciones Unidas el tiempo se nos termina así que en esta situación ¿Qué podemos hacer? No decimos que dejes de usar bolsas de plástico por completo de un día para otro se trata de reducir nuestro consumo si eres capaz de usar bolsas de materiales más resistentes el ambiente te lo va a agradecer.

Eso no es lo único que podemos hacer, usar menos luz, dejar de tirar basura en la calle, asegurarnos de que nuestros desechos reciclables sean manejados de manera correcta, apoyar campañas de limpieza del mar ya no tenemos tiempo para seguir poniendo excusas para no cuidar el medio ambiente.

Cultura,Danza

¿Quién fue Amalia Hernández?

2 May , 2019  

clases de danza folklorica

Clases de danza folklórica

La danza flolkórica es un símbolo de identidad para cualquier cultura, en esta se reflejan los ritos de una cultura, así como sus tradiciones. En México, antes de la llegada de los españoles, la danza ritual era una de las actividades más importantes para la vida cotidiana de las culturas prehispánicas, los conquistadores trataron de extinguirlas, hecho que no se logró por su fuerte arraigo, aunque terminó por modificarse, dándole así nuevos significados.

Como nos podríamos imaginar, el objetivo principal de la danza regional mexicana es proporcionar algunas herramientas para la práctica del danza en la actualidad. Eso con el fin de crear un criterio personal y amplio para poder facultar la incidencia positiva para su transformación. Lucha por la conservación, revalorización y enriquecimiento de la cultura nacional.

Hoy en día, reconocemos el nombre de Amalia Hernández por su ballet y sus clases de danza folkórica, pero ¿en realidad sabes quién fue y por qué su nombre perduró e inmortalizó? Vamos a comenzar por lo primero, su nombre completo fue Amalia Hernández Navarro y nació en la Ciudad de México el 19 de Septiembre de 1917.

Desde muy niña manifestó su pasión por la música y la danza, hasta que logró consolidarse como coreógrafa en el Instituto Nacional de Bellas Artes, en donde impartió clases de danza moderna, para después centrar su atención en desarrollar y poner en alto la danza folklórica mexicana.

Su gran talento la llevó a desarrollar un estilo completamente nuevo del baile folklórico. Lo logró combinando los bailes tradicionales con movimientos más coreografiados propios de su entrenamiento formal.

Asimismo, aportó el toque especial de su talento en los bailes populares de todas las regiones y de todas las épocas de México. Hizo de la danza folklórica lo que hoy conocemos, un espectáculo que ofrece sincronía, colores y pasión por la música y tradiciones, logrando que la danza folklórica mexicana fuera reconocida internacionalmente.

Posteriormente, fundó el Ballet Folklórico de México en 1952, mismo que lleva su nombre hasta el día de hoy y que es emblemático del arte dancístico de nuestro país. Su legado aún vive, después de haber iniciado el ballet con solo ocho bailarines, hoy en día se compone de más de 300 artistas dancísticos.

Su fama llegó más rápido de lo que esperaba, justo en el momento en el que actuó por primera vez en televisión en 1954, con sólo dos años de fundación. Esa difusión le valió al ballet viajar por América del Norte.

clases de danza folklorica

 

Cultura,Hombre,Motocicletas,Motociclistas,Seguridad

¿Cómo surgió el casco para motos?

3 Ene , 2019  

Cascos para moto 

Aunque hoy día es una obligación hacer uso de cascos para moto, por mucho tiempo su uso fue solo una sugerencia para los motociclistas, entonces ¿Cómo paso a considerarse un implemento vital dentro de la seguridad de los conductores de vehículos motorizados?

El día de hoy conocerás un poco más sobre como nació este elemento y a partir de que momento histórico comenzó a tener tanta importancia.

¿Cómo comenzó? 

Pues bien, algunas personas pensarían que la invención del casco fue casi inmediatamente que la motocicleta, sin embargo, transcurrieron al menos 30 años entre la invención de uno y otro. El registro de la primer motocicleta impulsada por un motor de combustión interna data de 1885, a cargo de Gottlieb Daimler y Wilhelm Maybach. Después de presentar su invento, las modificaciones y adaptaciones no se hicieron esperar, siendo modelos que se enfocaban en superar las velocidades de sus competidores, y consolidarse como uno de los vehículos más rápidos en ese momento, dejando de lado otras cuestiones como la seguridad de los pasajeros.

Antes de la invención del casco pensado para los motociclistas, hubo personas que buscaban fomentar el uso de protección para los conductores. Uno de ellos fue Eric Gardner, quien sugirió que la menos las personas que practicaban en las pruebas deportivas debían de hacer uso del casco por seguridad, aunque debido a la poca practicidad del modelo empleado, la mayoría de los pilotos no estuvo conforme y en consecuencia no fue una situación que se pudiera de moda.

Los verdaderos inventores del casco

Fue hasta 1935, Hugh Cairns, un médico cirujano (especialista en neurología), se percató de la falta de seguridad que tenían los conductores, sin ningún artefacto que los protegiera de caídas, lesiones o cualquier otro inconveniente que pudieran sufrir mientras andaban en este tipo de artefactos.

Su sugerencia fue hecha luego de ser el doctor que trataba de salvar la vida al británico Thomas Edward Lawrence, un ex oficial del ejército que, tras un accidente sufrido en su motocicleta, cayó en coma y falleció posteriormente debido a la gravedad de las heridas que había sufrido, principalmente en la cabeza.

Cuando Hugh se dio cuenta que esa muerte pudo haberse evitado de haber contado con la protección adecuada, se dedico a investigar y estudiar un artefacto adecuado para proteger que fuera lo suficientemente resistente a impactos, incluso recurriendo a la ciencia y la investigación empírica.

Gracias a sus experimentos, demostraciones y el trabajo que escribió al respecto, la sociedad tomo en cuenta la gravedad de los hechos y la necesidad de implementar elementos de seguridad. De hecho, su estudio tuvo tanta relevancia que el ejercito implemento el uso obligatorio de casco en sus motoristas y poco a poco, los civiles también fueron adquiriendo su uso.

Sin embargo, es importante señalar que no fue el doctor Cairns quien diseño y patentó lo que hoy conocemos como el primer modelo del casco moderno. Su creador fue en realidad Charles Lombard, un investigador de la fuerza área de Norteamerica que, interesado y motivado por los estudios del doctor británico, decidió crear en 1953 el primer casco reforzado, con un diseño cómodo y ajustable en el interior, el famoso casco tipo aviador o modelo clásico. 

 

Cultura,Curiosidades,Lugares,Música,Tradición,Turismo

Lo que siempre sonará en Garibaldi…

2 Ene , 2019  

Costo de mariachis en garibaldi

Entre las tradiciones o curiosidades más populares que existen en México, ir a preguntar costos de mariachis en garibaldi definitivamente se encuentra entre las primeras de la lista. Ya sea para llevar una serenata a una persona en especifico o bien para amenizar una gran celebración, escuchar los ritmos de la guitarra, el violin, la viola, el guitarron y la trompeta es una experiencia que despierta los cinco sentidos.

Especialmente en las fiestas, existen canciones del dominio popular que pueden ser la diferencia entre crear un ambiente agradable e intimo o que la presencia de música en vivo pase desapercibida por la mayoría de los asistentes. Por ello, nos hemos dado a la tarea de crear un listado con las canciones que no pueden faltar en el repertorio de cualquier mariachi, y si tú no te las sabes bien, las vayas practicando para la siguiente gran fiesta.

Cielo rojo

Canción que puede interpretarse en voces femeninas y masculinas, esta canción se ha consagrado como una de las favoritas dentro del repertorio de música ranchera. Compuesta por el mexicano Juan Záizar, la canción fue un éxito gracias a la cantante Flor Silvestre. Grabada junto al mariachi Vargas de Tecatitlán, desde 1957 se popularizó rápidamente tanto en México como alrededor del mundo.

El rey 

Escrita por el compositor José Alfredo Jiménez con dedicatoria a Alicia Juaréz, la canción del rey se ha convertido de la cultura y folclore mexicano. La primera interpretación fue hecha por el mismo autor, pero a lo largo del tiempo a tenido otros grandes interpretes, como Pedro Vargas, Vicentes Fernández y Luis Miguel.

Cruz de olvido

Otra canción escrita por Záizar, su autor, junto con otros cantantes como Chavela Vargas, popularizaron esta melancólica canción que se relaciona estrechamente con la tristeza del amor.

Acá entre nos 

Compuesta por Martín Urieta Solano, esta canción destaca por ser de los primeros temas rancheros que se alejaban un poco de los temas regionales para hablar de cosas más universales, como el desamor. Gran parte de las canciones que ha compuesto han sido grandes éxitos en la voz del cantante Vicente Fernández.

El Mariachi loco

Uno de los temas que acostumbra a tocar cualquier mariachi cuando se va a retirar de cualquier interpretación. Esta canción con ritmo, no solo hace bailar a los músicos, sino a cualquiera que la llegue a escuchar. La canción fue cantada por primera vez por el famoso Mariachi Vargas, convirtiéndose en un referente de la música ranchera.

Cine,Cultura,Curiosidades,Entretenimiento,Recreación

Algunos datos de la fabrica del cine mexicana

11 Dic , 2018  

foros de grabación df

Foros de grabación df

Uno de los foros de grabación en el DF más conocidos son los Estudios Churubusco, un lugar que ha sido parte esencial de la historia del cine en México. Cumpliendo 72 años de funcionar, esta fábrica del cine tiene algunos datos curiosos que el día de hoy queremos compartir contigo.

  • Desde los foros hasta ¡Un zoológico!

Al principio, los estudios contaban con doce foros de grabación, además de una “selva” con río, el montaje de un pueblo del viejo oeste y un zoológico habitado por varios de los animales que se empleaban para hacer películas (cómo monos, un tigre, serpientes, etc), el cual estuvo abierto al público durante los 70.

  • Cede de la cineteca nacional

La cineteca nacional no siempre estuvo Coyoacán. La primer cede de este espacio para el cine y la preservación del mismo se ubicó en salas dentro de los Estudios Churubusco, donde además de proyectarse todo tipo de trabajo fílmico, se albergaba un acervo nacional que constaba de alrededor de 17 mil cintas. Sin embargo, un accidente (incendio) terminó destruyendo el área y este acervo quedó perdió una parte importante de sus filmes.

  • Más de 100 películas en un año 

Estudios Churubusco ostenta una récord del mayor número de producciones fílmicas realizadas en un año, llegando a alcanzar las 108 películas en 1949, con un promedio de 9 filmes por mes.

  • El cómplice perfecto del amor 

En este sitio muchas parejas han encontrado el amor y una prueba clara de esto es la historia de uno de los integrantes del cuarteto del Liverpool. Al grabarse la película El hombre de las cavernas en 1981, Ringo Star conoció y conquistó a su esposa, Bárbara Bach entre los foros de este estudio.

  • No solo ha dado vida la cine mexicano 

Además de las clásicas películas del cine mexicano, en los foros del estudio se han dado vida a diferentes películas de Hollywood cómo: Querida, encogí a los niños; Liberen a Willy; El hombre de las cavernas. 

Curiosidad extra: El filme del movimiento

Nadie niega ni tampoco afirma al 100% esta curiosidad, así que se considera una leyenda urbana. Se dice que durante la masacre llevada a cabo el 2 de octubre de 1968 contra estudiantes de las diferentes instituciones educativas de México, el vicepresidente de la república, Luis Echeverría, pagó al cineasta Salvador Gonzáles para que grabara todo el evento desde el antiguo edificio de la Secretaria de Relaciones Exteriores.

Se dice que estos filmes estaban dentro del acervo y que fueron algunos de los que se perdieron en el incendio. Incluso, mucha gente incluso piensa que el incendio no fue una coincidencia, pero, volvemos a decirlo, es solo una leyenda.

Accesorios,Artesanías,Cultura,Curiosidades,Sociedad

3 de los relojes más antiguos del mundo

11 Dic , 2018  

tienda de antiguedades df

 Tienda de antiguedades df

Probablemente en alguna tienda de antigüedades en el DF se esconda un tesoro que puede formar parte de la siguiente lista, sin embargo, mientras algún curioso o aventurero lo encuentra, te mostramos 3 de los relojes más antiguos que se han dado a conocer en el mundo, su valor no solo radica en la confección de cada uno de ellos, sino en el valor comercial que han alcanzado actualmente y la historia detrás de cada uno de ellos.

Los relojes de Patek Philippe 

Los elaborados relojes de Patek Philippe & Co fueron considerados toda una obra de arte, auténticas piezas que  eran codiciados por el detalle de su trabajo y la calidad de la manufactura. La empresa fue fundada por los relojeros Antoni Patek (polaco) y Adrien Philippe (francés) quienes a mediados del siglo XIX comenzaron a llevar a cabo diseños exclusivos, así como encargos expedido por diferentes ilustres o personalidades de la época.

  • El reloj cronógrafo

Un diseño de la casa, este modelo en apariencia común y corriente fue fabricado en 1928 y aunque en su momento tuve un precio elevado, pero no exagerado, actualmente una de estas piezas esta valuada en 3.6 millones de dólares. ¿Por qué?

La primera razón se encuentra en la garantía, pues este reloj de cuerda asegura ser funcional “toda la vida” y hasta la fecha, se sabe que ha cumplido esa promesa. La segunda razón radica en el metal que se empleo para su fabricación, pues si bien las correas son de cuero, toda la maquinaria salvo el cristal esta hecha de oro blanco.

  • Platinum World Time

Esta creación nació en 1939 con diferentes materiales propios de la época, sin embargo con un peculiar diseño, que no solo señalaba la hora, sino que tenía la singularidad de poder dar hora de aproximadamente 41 diferentes ciudades, regiones y países alrededor de mundo, todo ello gracias al complicado sistema que hacia girar el bisel dentro del reloj. El reloj fue subastado en 4 millones de dólares en 2002.

  • Reloj de bolsillo supercoplication

Un encargó especial que fue conferido a la relojería Patek Philippe en 1925 es considerada una toda una antigüedad y reliquia en el mundo. Este fue un reto que el banquero Henry Graves Jr. propuso a la tienda: encargo un reloj de bolsillo tan único que nadie, nunca, pudiera copiarlo o replicarlo. El encargo era parte de una apuesta que el banquero había realizado por James Ward Packard, un fabricante de autos. Ambos estaban buscando presentar al otro el reloj más complicado del mundo.

¿El resultado? Después de ocho años de trabajo, la empresa entregó a Henry un reloj de bolsillo que contaba con 247 funciones, entre las que resaltaban un calendario perpetuo, las fases de la luna, los indicadores diarios de la salida y puesta del sol, así como la posición de las estrellas desde Nueva York.